Adobe ha publicado un vídeo en el que adelanta algunas de las novedades del plugin Camera Raw 7 (básicamente las mismas del módulo de procesado de Lightroom 4) y la nueva interfaz de Photoshop CS6, heredera también de los tonos oscuros de la aplicación fotográfica de la compañía californiana.

Hace unas semanas tuve la oportunidad de probar la beta de Adobe Photoshop CS6 y he de reconocer que aunque se agradece el lavado de cara, se echan en falta novedades de más peso que justifiquen el salto de versión. Tendremos que esperar a conocer todas las novedades de la versión final antes de poder hablar con propiedad.

«Gastar miles de euros en una cámara y objetivos de última generación para terminar retocando las fotos para que parezcan estar tomadas con una cámara de juguete de 20 euros»

El otro día leía por algún lado una frase cómica que decía algo parecido a esto y me hizo gracia por lo ridícula que es a veces la verdad. ¡Pero oye! ¡Es nuestra cámara y nos la f*llamos como queremos, ¿no?! Así que, con este pensamiento en mente me dispuse a versionar una de las fotografías que publiqué ayer en mi Flickr y ya de paso, hacer un breve tutorial con el que guiaros hacia el tentador mundo de la fotografía vintage (o viejuna, como diría el amigo Joaquín Reyes de Muchachada Nui and cia).

A continuación aprenderéis algunas claves bajo las que procesar las fotos en Lightroom dándoles ese aspecto lavado típico de algunas películas químicas para después, ya en Photoshop, añadir las fugas de luz propias de las cámaras lomográficas, es decir, de las cámaras (normalmente) plasticosas que dejan colarse algún que otro rayo de luz sobreexponiendo el carrete de un modo impredecible.

Imagen original

Procesando la imagen en Lightroom

Versión re-procesada para el efecto

Empezamos en Lightroom procesando nuestro RAW (y si no habéis disparado en RAW, muy pero que muy mal, siempre RAW, siempre) con la idea de potenciar las características que buscamos (y que podéis variar a vuestro gusto, por ejemplo, jugando con los negros, el contraste y la saturación aumentándolos hasta niveles absurdos para hacer una lomografía en toda regla en lugar del aspecto lavado que he perseguido yo). Si pulsáis sobre la imagen que encontraréis a continuación podréis ver los aspectos en los que difieren los dos procesados que hice, el original y el vintage.

Los puntos clave son el balance de blanco (enfriando la imagen), la exposición (sobreexponiéndola al gusto), la luz de relleno, la recuperación y las curvas (para aclarar y homogeneizar la imagen), y los controles personalizados de saturación y división de tonos para dar con el color exacto que buscamos. Este último ajuste es particularmente importante y como podéis ver en el tutorial sobre retratos que publicaron ayer mismo los amigos de Xataka Foto, ofrece una enorme versatilidad permitiéndonos teñir del color que queramos las sobras e iluminaciones de forma independiente.

Cogiendo el toro por los cuernos en Photoshop

Destello en la esquina superior derecha

A continuación abrimos la imagen resultante en Photoshop y empezamos a trabajar con las tres capas de efectos que crearemos. Las dos primeras son opcionales, pero ayudan a potenciar el look final y, particularmente la primera, le dan un acabado más realista. Empezamos pues con un destello en el punto en el que se está filtrando nuestra luz imaginaria. Para crearlo simplemente seleccionamos la herramienta pincel, ajustamos el grosor del pincel y ponemos su dureza al 0%, seleccionamos una opacidad del 50% y, en una capa nueva, dibujamos un trazo horizontal en el centro de la imagen sin llegar a los bordes. Repetimos la operación reduciendo a la mitad el tamaño del pincel para dibujar un segundo trazo sobre el primero con el que darle algo de volumen. Ahora activamos la herramienta de transformación libre (⌘ Comando+T en Mac) para aplastar el trazo, girarlo y colocarlo en su posición final consiguiendo un resultado similar al de la imagen de arriba.

El siguiente paso es el más sencillo. Simplemente creamos una capa «Velado» que mantendremos encima de todas las demás con una transparencia de entre el 5 y el 10% que rellenaremos utilizando la herramienta Bote de pintura con el color que deseemos (preferentemente, aunque no únicamente, colores como el amarillo, el rojo, o en mi caso, el rosa).

Finalmente, el paso más importante con el que daremos forma a la fuga de luz propiamente dicha. Creamos una capa de relleno degradado (Capa / Nueva capa de relleno / Degradado) que ajustamos de un modo similar al que encontraréis en la captura de la derecha (haz click para ver en grande) añadiendo un par de franjas degradadas. En la pestaña de capas cambiamos el modo de fusión de capa del degradado a Luz Focal y ajustamos su opacidad hasta conseguir el efecto deseado (90% en mi caso). Por último, añadimos una máscara de capa en la que mediante degradados de negro a transparente, suavizaremos el efecto ocultándolo en las zonas donde no proceda (fijaos en el dibujo que hace mi máscara en la capa «Fuga de luz», como si se tratase de un foco desde el mismo punto en el que previamente dibujé el destello).

Imagen final

Espero que os ayude a crear vuestras propias fotografías vintage. Y si eso del retoque no es lo vuestro, siempre podéis comprar una cámara desechable y cascarla un poco para que se filtre la luz siguiendo este sencillo tutorial de Lomography.es, un buen punto de partida para iniciarse en el mundo de la lomografía.

Adobe Nav (1,59 euros) convierte el iPad en un dispositivo de control auxiliar completamente personalizable desde el que poder cambiar de herramienta, ajustar el zoom, movernos entre los diferentes documentos abiertos o crear nuevos. App Store

Adobe Eazel (3,99 euros) por su parte viene a ser una especie lienzo de dibujo en el que los artistas pueden dejarse llevar a través de una interfaz realmente rompedora interactuando mediante la combinación de pinturas secas (como el pastel) y húmedas (óleo o acuarela). Nuevas obras pueden enviarse directamente a Photoshop CS5 para utilizarlo en otras composiciones o seguir trabajando con ellas. App Store

Por último, Adobe Color Lava (2,39 euros) es una paleta de pintura digital en la que mezclar colores para crear nuestras combinaciones antes de transferirlas a Photoshop para utilizarlas en nuestros diseños. App Store

Estas tres aplicaciones son el modo en que Adobe ha decidido acoger con los brazos abiertos al iPad, máximo (por no decir único) exponente de la nueva generación de tablets integrando su funcionamiento con la última versión de Adobe Photoshop CS5. Las tres hacen uso del kit de desarrollo Adobe Photoshop Touch disponible para Android y BlackBerry PlayBook además de los dispositivos con iOS como el iPad o el iPhone, por lo que es de esperar que pronto veamos nuevas propuestas e ideas en este campo de la mano de otros desarrolladores.

Vía | Photography Blog

Aún quedan meses para las navidades pero nunca es demasiado pronto cuando se trata hacerle un regalo a un amigo o amiga, familiar o pareja fotógraf@, especialmente si hay que pedirlo a alguna recóndita tienda de Internet y valoras el placer de torturarlo durante semanas retándole a que trate de adivinar el contenido de esa caja que reservas para su cumpleaños o Reyes Magos.

A continuación encontraréis cinco regalos económicos que, como mínimo, arrancarán una sonrisa a cualquier apasionado por la fotografía. Tomad nota…

Tazas de café EF 24-105mm y Nikkor AF-S 24-70mm

Por 24 dólares (poco más de 18 euros) tenemos esta fantástica taza de café/colacao (o maceta si lo preferís) que replica a la perfección un objetivo Canon EF 24-105mm de la serie L… y cuando digo que replica a la perfección me refiero a que los anillos de enfoque y zoom son de goma antideslizante, el interruptor del enfoque automático funciona e incluso incluye su correspondiente tapa. PD: El amigo Fotomaf tiene una de estas. I hate you!

Más información | Camera Lens Mug

La versión para nikonistas de la taza anterior no se ha hecho esperar y es facil encontrar decenas de vendedores de eBay dispuestos a enviarnos una por un precio que oscila entre los 10 y los 30 dólares (de 8 a 23 euros). El AF-S 24-70mm f/2.8 ED también imita con bastante detalle los objetivos originales de Nikon y como no podía ser de otra forma, al igual que estos viene en una bolsa negra de terciopelo.

Más información | Nikon Coffee Mug

Termos de 70-200mm

Dado el éxito que están teniendo las tazas, solo era cuestión de tiempo que llevasen la idea un paso más allá y empezasen a fabricar termos como estos de 360 ml de capacidad que imitan los teleobjetivos de las dos conocidas marcas fotográficas. Sus precios se disparan un poco, pero rebuscando un poco pueden encontrarse también a buen precio y constituyen un buen complemento si la taza no es una opción (por ejemplo, si ya la tiene).

Más información | Zoom Lens Thermos Mug Cup

Pendrive USB Cámara

Cambiando de tema tenemos esta otra divertida réplica; un pendrive USB con la forma de DSLR donde el pen es el objetivo y el cuerpo de la cámara la tapa del conector. Tiene 4GB de capacidad y un precio de 20 dólares (15 euros) aunque quizás resulte un poco aparatoso y es poco probable que se lleve bien con la parte de atrás de tu iMac, siempre llena de cosas conectadas los USB dejando poco espacio para este invento.

Más información | Camera USB Drive

Imanes de nevera de Photoshop

Con este conjunto de 11 ventanas y herramientas típicas de Photoshop podréis convertir vuestra nevera en un fiel reflejo del día a día de muchos fotógrafos y diseñadores. Lástima que no podamos «retocar» nuestros platos con ellas para que luzcan tan bien como una imagen después de un conveniente ajuste de niveles y curvas. ¿Su precio? 25 dólares (20 eurazos).

Más información | Photoshop Fridge Magnets

Dial adhesivo para portátiles

¿Te acuerdas del dial? Sí hombre, esa ruedecilla que los fotógrafos suelen tener en la posición M (o en Auto, glups). Pues ahora también puedes utilizarla para decorar la parte trasera de tu portátil o de cualquier cosa que se te ocurra con una superficie mínimamente lisa y limpia (aunque la gracia del portátil es que lo verá todo el mundo cuando lo saques de paseo).

Por cierto. El año pasado recopilé en Applesfera un buen número de pegatinas con las que personalizar vuestros MacBook y algunas de ellas eran realmente buenas. Tal vez sea tiempo de echarles un vistazo.

Más información | Camera Laptop Decal

¿No es suficiente? Bueno, no pasa nada. Ahí van cinco chorradillas más:

• Cámara de miniatura. Réflex con tres objetivos intercambiables… de dos centímetros y medio. Ideales para hacerle una broma a alguien que nos haya pedido una cámara de 1000 euros para Reyes.
• Pizarra bocadillo. Un bocadillo (ya sabéis, como en los cómics) sobre el que podéis escribir lo que queráis para añadir mensajes a vuestras fotos sin necesidad de pasar por Photoshop.
• Marcos Polaroid. Marcos magnéticos para la nevera sobre los que poder escribir y hacer que tus anodinas fotos digitales adquieran en un instante la magia de las míticas Polaroids.
• Clips/perchas sujeta fotos. Unos pequeños y adorables clips con forma de percha con los que colgar tus fotos de una cuerda o hilo. Existe una versión más económica en la tienda de la esquina y son esas pinzas de la ropa en miniatura que venden por cajas, pero en cualquier caso con un poco de imaginación se puede decorar una pared en un santiamén.
• Photo-opoly o el Monopoly fotográfico… o realmente el Monopoly que puedes personalizar y adaptarlo a lo que te de la gana para hacer un regalo realmente especial.

¡Gracias a Carlos Paramio por la idea! (Espero que te encargues de que mi novia lea esto)

Ya está disponible la versión final de Camera Raw 6.1 para Photoshop CS5, el plugin de procesado RAW de Adobe que añade muchas de las novedades que disfrutaremos en la próxima versión de Lightroom 3 incluyendo la herramienta de Corrección de Lente y un nuevo motor de procesado y reducción de ruido además de ampliar el número de cámaras soportadas (a excepción de la Opympus E-600, el resto también están disponibles en la versión 5.7 de CS4):

• Canon EOS 550D
• Kodak Z981
• Leaf Aptus-II 8 y Aptus-II 10R
• Mamiya DM40
• Olympus E-PL1
• Panasonic G2 y G10
• Sony A450

Via | Dpreview
Descarga | Adobe Camera Raw 6.1 (Windows / Mac)

Puede que Adobe presentase su Creative Suite 5 a principios de mes pero no ha sido hasta hoy cuando por fin ha empezado a distribuir sus aplicaciones realmente, incluyendo el esperado Photoshop CS5, la nueva versión con soporte nativo de 64 bits por primera vez en Mac. Algunas de sus novedades más interesantes de cara a los fotógrafos son:

• Camera RAW 6.0 (6.1 en breve) con un buen número de mejoras herederas directas del aún pendiente de fecha de lanzamiento Lightroom 3 incluyendo la corrección de ruido, nitidez o corrección de lente entre otras muchas.
• Mini Bridge, un nuevo navegador de archivos con muchas de las características del Bridge original pero también más ligero: vistas previas a pantalla completa, acciones para trabajar con varias imágenes como la creación de panorámicas o HDRs…
• HDR Pro, una nueva interfaz completamente rediseñada para la creación de imágenes de alto rango dinámico, con nuevos algoritmos y mejoras como la eliminación de elementos ligeramente desplazados (nubes, ramas de árboles…) de forma que solo quede uno de ellos y no algo borroso a medio camino entre todos. Además, gracias a la herramienta HDR Toning podemos combinar varias exposiciones de un mismo archivo sin problemas.
• Herramienta de corrección de lente, muy sencilla de utilizar gracias a los perfiles de cámaras y objetivos incluidos y, por supuesto, ampliables mediante una función de búsqueda online y un generador de perfiles.

• Relleno según contenido (Content-Aware Fill), un tampón de clonar con esteroides disponible en herramientas como el Pincel corrector o incluso el Borrador que lleva la manipulación de imágenes a un nuevo nivel. Nada mejor que ver el vídeo de arriba para entender de lo que hablo pero tan solo os digo que va a ahorrarnos horas de trabajo eliminando elementos no deseados de una fotografía y, lo más sorprendente de todo, rellenando esas áreas que quedaban vacías después de unir las diferentes fotografías de una panorámica. Alucinante.
• Mejoras en los algoritmos de selección inteligente para que podamos crear máscaras con detección de bordes y radios variables que hacen mucho más sencillo lograr selecciones de cosas tan complejas como el pelo.
• Mejoras en los algoritmos de enfoque para proteger los detalles y evitar que aparezcan artefactos o ruido.

Sin duda os recomiendo que descarguéis la versión de prueba (de momento solo en inglés) de Photoshop CS5 (1,14 GB en su versión Mac y 979,9 MB en Windows) o, si lo preferís, de la la Creative Suite 5 Design Premium (3,5 GB en Mac, 2,84 en Windows), apta para la mayoría de diseñadores y creativos o la Master Collection (5,62 GB frente a 4,45 GB), con toooodo el conjunto de aplicaciones de Adobe en el más amplio sentido de la expresión.

¿Aún no estáis convencidos? Os dejo con otro vídeo con algunas de las cosas que son ahora posibles en unos pocos clics:

Cuando Peter Ammentorp llegó a casa después de ver Avatar de James Cameron, decidió que realmente quería tener su propio Avatar así que, lejos de deprimirse como otros, se puso manos a la obra y después de un par de horas delante de Photoshop, este fue el resultado.

No se vosotros pero en cuanto tenga un respiro me hago el mio.

PD: Aquí os dejo una imagen con buena resolución del ojo de un Na’vi. No necesitaréis mucho más a parte de alguna textura para la piel y algo de habilidad.

Vía | John Nack on Adobe

Un tema recurrente desde que lo analógico dejó paso a lo digital es la gastada discusión acerca de si las obras de los grandes maestros de la fotografía de antaño tienen más valor que las producidas en un mundo en el que cualquiera puede acceder a herramientas tan poderosas para manipular la realidad como Photoshop. Para algunos puristas, una auténtica fotografía tan sol depende de tres factores: tema, composición y exposición. Incluir el retoque en la mezcla es hacer trampa. Así de claro.

Pero claro, ¿que pasa cuando le echas un vistazo a las instrucciones que Richard Avedon le daba al técnico del cuarto oscuro para que revelase sus fotografías y descubres que tienen bastante de retoque? Señores, las herramientas de Photoshop solo adaptan a la era digital (muchas veces con el mismo nombre) las técnicas de manipulación del cuarto oscuro. ¡Hasta el mismísimo Ansel Adams escribió un libro (The Print) al respecto!

En fin, pasando a un capítulo mucho más escabroso, el de la alteración directa de los elementos de una escena, os dejo con algunos ejemplos realmente curiosos de la era Prephotoshop.

Photoshop, ¿quién necesita Photoshop?

Vía | Chase Jarvis y Photo Tampering Throughout History

Si el reescalado líquido de imágenes fue uno de los platos fuertes de Adobe Photoshop CS4, la versión CS5 irá aún más lejos con PatchMatch, «un algoritmo de correspondencia aleatoria para la edición estructural de imágenes que busca de un modo tremendamente rápido equivalencias cercanas a una zona determinada».

Todo claro, ¿no? Ya, me lo imaginaba. Bueno, viendo el vídeo queda bastante claro pero dicho de un modo más sencillo podemos decir que se trata de una mezcla entre las herramientas «Escala según el contenido» (reescalado líquido) y el pincel corrector puntual permitiéndonos reconstruir un templo griego en cuestión de segundos o hacer que una parte de la imagen desaparezca como por arte de magia. Impresionante.

Si os interesan estas cosas desde un punto de vista más técnico podéis echarle un ojo a este PDF donde se dan bastantes datos del proyecto, desarrollado de forma conjunta por Connelly Barnes y Adam Finkelstein de la Universidad de Princeton y Eli Shechtman y Dan B Goldman de Adobe Systems. Se espera que Adobe lance la Creative Suit 5 en Abril del próximo año así que ya queda menos para poner nuestras zarpas sobre este nuevo juguete.

Vía | @marceloaurelio

En Make Photoshop Faster nos recuerdan dos simples trucos para que lograr que Adobe Photoshop funcione de un modo más rápido:

1. En Preferencias / Rendimiento / Niveles de caché reducir el valor a 1.
2. En Preferencias / Administración de archivos / Prev. Imagen seleccionar «No guardar».

A mi me funciona.

Vía | Daring Fireball